Formación
Diseñador Industrial — Facultad de Arquitectura, Urbanismo y Diseño, Universidad Nacional de Mar del Plata, Argentina.
Fotografía analógica — Formación independiente desde 1990, Buenos Aires y Mar del Plata.
Docencia
2008 — Fotografía — Facultad de Arquitectura, Urbanismo y Diseño, Universidad Nacional de Mar del Plata, Argentina.
2007-2015 – Taller de fotografía «Captando Imágenes digitales» – Colegio Nacional Dr. Arturo U. illia. Universidad Nacional de Mar del Plata / Tramo Secundaria Orientada.
Antecedente — Proyecto de diseño y arte colectivo
2006 — La Caja de Pandora / Esbozos de visión para una idea de Abel Robino. Galerie Joëlle Possémé, 46 rue Trousseau, París, Francia (10 de febrero – 4 de abril de 2006). Proyecto colectivo: textos de José Tono Martínez, notas y bocetos de Abel Robino, proyectos y producción objetual a mi cargo. Documentado como trabajo en proceso en La Pecera n.º 10 (Mar del Plata, verano de 2005).
Exposiciones individuales
2021 — Un sujeto. Un nosotros — Muestra fotográfica virtual. Librería & Espacio Cultural El Balcón / Secretaría de Comunicación y Relaciones Públicas, Universidad Nacional de Mar del Plata. En el marco del 60.º aniversario de la universidad. Mar del Plata, Argentina.
2020 — Calcáreos: un espacio de tramas y mitos — Espacio de Arte Gustavo Teruel, Mar del Plata, Argentina. Marzo–junio. Inauguración condicionada por el inicio del aislamiento obligatorio por COVID-19.
Exposiciones colectivas
2003 — La Flor — Muestra colectiva multidisciplinar, sección fotografía. Centro Cultural Villa Victoria, Mar del Plata, Argentina.
1999 — Detalles – Muestra colectiva. Galería de Arte Clarín, Mar del Plata, Argentina.
Concursos y reconocimientos
2001 — 14° Salón San Cristóbal — Concurso Nacional de Fotografía. Participación destacada. Rosario, Argentina.
Series activas
Tramas Morfológicas — Serie fotográfica modular iniciada en 2015, basada en la transformación de fragmentos fotográficos mediante operaciones de rotación y espejado para construir estructuras visuales autónomas. El proyecto se organiza en capítulos conceptuales. Capítulo I — Structure reúne 10 obras en blanco y negro (TM-I-01 a TM-I-10), mientras que Capítulo II — Language desarrolla la investigación en color con otras 10 obras (TM-II-01 a TM-II-10). Todas las obras son impresiones pigmentadas sobre papel de algodón, 30 × 30 cm, edición de 7 ejemplares + 2 Pruebas de Artista (P/A) por obra.
Publicaciones
2026 — Interfascze — Ensayo teórico. Tangram Editorial Free. ISBN certificado.
2025 — Tramas Morfológicas — Libro de artista. Tangram Editorial Free. ISBN certificado.
2025 — Abstracciones — Libro de artista. Tangram Editorial Free. ISBN certificado.
2025 — Un sujeto. Un nosotros — Libro de artista. Tangram Editorial Free. ISBN certificado.
2025 — Desde la línea de calle — Libro de artista. Tangram Editorial Free. ISBN certificado.
2024 — Sobre Ajedrez — (Edición mejorada) Libro de artista. Tangram Editorial Free. ISBN certificado.
Marco conceptual
Interfascze — Sistema de investigación visual desarrollado desde 1995. Investiga cómo los entornos artificiales organizan la percepción y, a través de ella, modelan la cognición, la identidad y la conducta. Articula tres dimensiones de la imagen fotográfica: Fase (huella material), Face (superficie y código) y Faze (sistema transubjetivo).
Contacto profesional
Para consultas sobre obra, exposiciones y colaboraciones institucionales: contacto@gonzalobartha.com