{"id":5180,"date":"2025-12-09T22:44:59","date_gmt":"2025-12-09T21:44:59","guid":{"rendered":"https:\/\/gonzalobartha.com\/?page_id=5180"},"modified":"2025-12-14T00:39:32","modified_gmt":"2025-12-13T23:39:32","slug":"abstracciones","status":"publish","type":"page","link":"https:\/\/gonzalobartha.com\/en\/abstracciones\/","title":{"rendered":"Abstracciones"},"content":{"rendered":"
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El fragmento como totalidad<\/h2>\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t
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im\u00e1genes entre lo formal y lo geom\u00e9trico<\/h2>\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t
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En el acto de mirar, el ojo busca patrones, l\u00edneas, formas de lo ya conocido. Pero cuando la mirada se detiene en lo fragmentario, ocurre un fen\u00f3meno inesperado: lo parcial se vuelve total, lo disperso se unifica. La percepci\u00f3n nos impone la tentaci\u00f3n de completar lo incompleto, de asignar sentido a lo disperso. En esta serie fotogr\u00e1fica, lo fragmentario no es solo una condici\u00f3n material de la imagen, sino el fundamento conceptual que vincula dos tradiciones aparentemente distantes: el expresionismo abstracto y el suprematismo geom\u00e9trico.<\/span><\/p>\n

Por un lado, a la serie sobre \u00ab<\/span>Abstracciones Formales<\/i><\/b><\/span>\u00bb la desarroll\u00e9 a partir de una contradicci\u00f3n deliberada. Evoca la vastedad del gesto pict\u00f3rico expresionista en un formato de 10 x 10 cm, forzando al espectador a una intimidad inusual con la imagen. En el expresionismo abstracto, la mancha de color, el chorreado, la acci\u00f3n sobre la superficie tienen algo de rito, de trance, de manifestaci\u00f3n f\u00edsica de una pulsi\u00f3n interna. Pollock extend\u00eda el cuadro al punto de hacerlo inmersivo; Richter jugaba con la ambig\u00fcedad entre la imagen y el borramiento de la misma. Aqu\u00ed, sin embargo, el territorio de la imagen se condensa en un microcosmos. El espectador ya no es arrojado dentro de la obra, sino que es invitado a acercarse, a descubrir el universo contenido en el l\u00edmite de una imagen que no se expande f\u00edsicamente, sino conceptualmente. Es un territorio donde la representaci\u00f3n, m\u00e1s que capturar, traduce; donde el automatismo de los expresionistas se invierte en un proceso de selecci\u00f3n y disposici\u00f3n consciente. La fotograf\u00eda, de alg\u00fan modo, opera como un registro de la pintura que no fue, de un gesto que, en vez de ser ejecutado sobre un lienzo, ha sido descubierto en el mundo y encuadrado dentro de una imagen.<\/span><\/p>\n

Por otro, en la serie de \u00ab<\/span>Abstracciones Geom\u00e9tricas<\/i><\/b><\/span>\u00bb intento dialogar con las ideas suprematistas<\/span> de Mal\u00e9vich y la geometr\u00eda de Kandinsky, por ejemplo, entendiendo la forma como portadora de una esencia que trasciende lo visible. La forma<\/span> en estas im\u00e1genes no es un simple recurso compositivo, sino un sistema de significaci\u00f3n, un lenguaje cifrado donde el cuadrado, la l\u00ednea o el c\u00edrculo dejan de ser lo que son para devenir experiencia. En el suprematismo, la imagen se despoja de referencias expl\u00edcitas a la naturaleza, pero no de su capacidad de evocaci\u00f3n. Un cuadrado negro sobre fondo blanco es, en su radicalidad, un abismo, una puerta, una idea de totalidad en tensi\u00f3n con el vac\u00edo. Kandinsky encontraba en la vibraci\u00f3n del color y la pureza de la l\u00ednea una resonancia espiritual. Estas fotograf\u00edas, a su manera, heredan esa b\u00fasqueda: no la forma como contenedor, sino como portal, como detonante de una sensaci\u00f3n primitiva y contempor\u00e1nea a la vez.<\/span><\/p>\n

Ambas series se encuentran en la noci\u00f3n de fragmento. No como indicio de algo perdido, sino como manifestaci\u00f3n de una totalidad en s\u00ed misma. Friedrich Schlegel defin\u00eda el fragmento como la forma m\u00e1s pura de la iron\u00eda rom\u00e1ntica, porque condensa a la vez la aspiraci\u00f3n y la imposibilidad de una totalidad. En la fotograf\u00eda, el fragmento opera con la misma l\u00f3gica: lo que se encuadra es solo una porci\u00f3n del mundo, pero en ese encuadre se juega una visi\u00f3n total. Como en las \u201cSeries Cartogr\u00e1ficas\u201d de Olafur Eliasson, donde el paisaje se convierte en un registro abstracto de fuerzas invisibles, o la serie de Carlos P\u00e9rez Siquier denominada \u00abLa Chanca en color\u00bb, donde los fragmentos de paredes ro\u00eddas se convierten en obras disociadas de su contexto y la huella, aqu\u00ed la imagen no es una representaci\u00f3n del mundo, sino un mapeo de las tensiones formales que lo configuran.<\/span><\/p>\n

Si la fotograf\u00eda es, como intu\u00eda Dal\u00ed, el mejor instrumento para percibir las relaciones entre realismo y surrealismo, entonces estas im\u00e1genes operan como zonas de tr\u00e1nsito donde lo on\u00edrico y lo racional, lo espont\u00e1neo y lo estructurado, lo mat\u00e9rico y lo conceptual, colisionan y se funden. Pretendo arribar con ellas a una doble tensi\u00f3n: por un lado, el azar y la contingencia de la realidad que ofrecen los fragmentos encontrados; por otro, la precisi\u00f3n de la composici\u00f3n, la voluntad de organizar esas piezas dispersas en un orden que solo existe dentro de la imagen. Esta oscilaci\u00f3n entre lo dado y lo construido, entre lo espont\u00e1neo y lo pensado, es la esencia misma de la mirada fotogr\u00e1fica que pretendo, siempre.<\/span><\/p>\n

Lo que aqu\u00ed intento no es una propuesta de representaci\u00f3n, sino una exploraci\u00f3n lateral de c\u00f3mo vemos y, sobre todo, de c\u00f3mo pensamos lo que vemos. En la fragmentaci\u00f3n, la imagen deja de ser un simple objeto para convertirse en una pregunta. \u00bfQu\u00e9 es lo que percibimos cuando miramos? \u00bfD\u00f3nde se traza la frontera entre lo real y lo abstracto? \u00bfEs la imagen un reflejo del mundo, o es el mundo el que se refleja en la imagen? Estas fotograf\u00edas, en su juego entre la intuici\u00f3n y el c\u00e1lculo, la materialidad y la idea, invitan a habitar ese umbral, a contemplar en lo fragmentario la promesa de una totalidad que siempre estar\u00e1 por descubrirse.<\/span><\/p>\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/section>\n\t\t\t\t<\/div>","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

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